Η Ύδρα αποτελεί ιδανικό προορισμό για ένα σύντομο φθινοπωρινό ταξίδι. Ειδικά αν την επισκεφτούμε αυτό το τριήμερο, από τις 3 έως τις 5 Οκτωβρίου, που φιλοξενεί τη δεύτερη έκδοση του ArtCinema Hydra. Το νέο ετήσιο, επιμελημένο τριήμερο τέχνης και κινηματογράφου είναι αφιερωμένο στην ανάδειξη του νησιού ως δημιουργικού κόμβου για ανερχόμενους καλλιτέχνες και την τοπική νησιωτική κοινότητα.
Το ArtCinema Hydra 2025 υποδέχεται 100 επιλεγμένους Έλληνες και διεθνείς δημιουργούς, προσωπικότητες του πολιτισμού, φιλότεχνους και επισκέπτες. Για τρεις ημέρες θα έχουν την ευκαιρία να λάβουν μέρος σε εργαστήρια, καθημερινές εικαστικές εκθέσεις, ξεναγήσεις σε καλλιτεχνικά στούντιο και προβολές ταινιών φεστιβαλικού επιπέδου κάτω από τα αστέρια.
100 επιλεγμένοι Έλληνες και διεθνείς δημιουργοί, προσωπικότητες του πολιτισμού, φιλότεχνοι και επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να λάβουν μέρος σε εργαστήρια, καθημερινές εικαστικές εκθέσεις, ξεναγήσεις σε καλλιτεχνικά στούντιο και προβολές ταινιών φεστιβαλικού επιπέδου κάτω από τα αστέρια.
Η διοργάνωση γιορτάζει, υποστηρίζει και προωθεί στρατηγικές συμμαχίες σε όλες τις μορφές τέχνης – συμπεριλαμβανομένου του κινηματογράφου, των εικαστικών, της μουσικής, της μόδας, της αρχιτεκτονικής, του χορού, της λογοτεχνίας και της ποίησης. Πέρυσι επικεντρώθηκε στη διασύνδεση παραγωγών ταινιών. Φέτος επεκτείνεται με την έναρξη residencies και εργαστηρίων όλο τον χρόνο. Τα πρώτα residencies και εκθέσεις θα ξεκινήσουν σε αυτό το τριήμερο του Οκτωβρίου, με την Ινδή διεπιστημονική καλλιτέχνιδα Annu Yadav και τον Καναδό ζωγράφο Stephen Appleby-Barr, που πραγματοποιούν εργαστήρια για νέους. Επιπλέον, ο Appleby-Barr, που εμπνεύστηκε από τις ντόπιες γάτες που τον συντρόφευαν στο στούντιο, δωρίζει τα έργα του για να βοηθήσει στη συγκέντρωση χρημάτων για μια νέα κτηνιατρική κλινική στην Ύδρα.
Highlights του προγράμματος
-Στις ταινίες παγκόσμιου κινηματογράφου της βραδιάς έναρξης συναντάμε την ανεξάρτητη παραγωγή μεγάλου μήκους «Bun Tikki», μια σύγχρονη ινδική ιστορία ενηλικίωσης για την ταυτότητα, την αποδοχή και την αγάπη, που ακολουθεί τον Sanu, ένα παιδί που αγωνίζεται να ενταχθεί στις νόρμες της κοινωνίας, ενώ προσπαθεί να χτίσει μια σχέση αγάπης με τον πατέρα του. Την παρουσιάζουν ο καταξιωμένος Ινδός ηθοποιός Abhay Deol και ο σεναριογράφος/σκηνοθέτης Faraz Arif Ansari στην πρώτη τους επίσκεψη στην Ελλάδα. Η δεύτερη ταινία έναρξης, το ψυχολογικό θρίλερ «Dirty Boy», που εμβαθύνει στο διαταραγμένο μυαλό του πρωταγωνιστή και σε ένα διεφθαρμένο σύστημα, γιορτάζει το έργο του εκτελεστικού παραγωγού Derek Colloredo-Mansfeld, που ζει στην Ύδρα. Η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του σεναριογράφου-σκηνοθέτη Doug Rao γυρίστηκε στην περιοχή της Αυστρίας που είχε αποτελέσει το σκηνικό της «Μελωδίας της Ευτυχίας».
-Ο Έλληνας σχεδιαστής Βασίλης Ζούλιας και η Ιταλο-Ελληνίδα ηθοποιός και μοντέλο Δωροθέα Μερκούρη είναι μεταξύ των προσκεκλημένων, ενθαρρύνοντας τους παρευρισκόμενους να ντυθούν με ρούχα εμπνευσμένα από τη δεκαετία του 1950, σε συνεργασία με το Athens Fashion Film Festival.
-Το φετινό πρόγραμμα περιλαμβάνει ένα αφιέρωμα στο «Παιδί και το Δελφίνι», στο Μανδράκι της Ύδρας, όπου γυρίστηκε η ταινία το 1956 με πρωταγωνίστρια τη Σοφία Λόρεν στον πρώτο της αγγλόφωνο ρόλο. Πέρα από την ψηφιακά αποκατεστημένη εκδοχή της θα προβληθεί σε παγκόσμια πρεμιέρα η πρώτη πρωτότυπη παραγωγή του ArtCinema Hydra σε σκηνοθεσία Αντώνη Σωτηρόπουλου «Hydra and Sophia: Echoes of a Dolphin»: ένα ντοκιμαντέρ με πρόσφατες συνεντεύξεις από Υδραίους που θυμούνται εκείνη την εποχή και αφηγούνται πώς η ταινία έκανε την Ύδρα γνωστή στον κόσμο, βοηθώντας στον διπλασιασμό του τουρισμού της και προσελκύοντας διεθνείς καλλιτέχνες.
-Επιστρέφει επίσης η πιο δημοφιλής εκδήλωση του ArtCinema από πέρυσι, η βραδιά Κινηματογράφου και Σουβλακιού. Η υπαίθρια προβολή στο αγαπημένο Καμίνι, το γραφικό λιμανάκι της Ύδρας, η πρώτη προβολή του είδους της σε αυτό το μέρος, είχε συγκεντρώσει κόσμο από όλο το νησί. Φέτος, το Animasyros έχει προγραμματίσει προβολές επιλεγμένων ταινιών animation μικρού μήκους. Θα ακολουθήσει μια οικογενειακή έκπληξη, στην οποία προσκαλούνται να συμμετάσχουν οι τοπικές οικογένειες.
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει, επίσης, εκθέσεις έργων των Annu Yadav και Stephen Appleby-Barr, ιδιωτικές ξεναγήσεις σε ατελιέ καλλιτεχνών της Ύδρας, εργαστήρια υποκριτικής, κρουστών, τη ζωντανή παρουσίαση του άλμπουμ του Kyran Daniel «Like the Night Itself» από τον ίδιο τον παγκοσμίου φήμης Αυστραλό μουσικό, μια περφόρμανς της Julija Castelucci, μια συνάντηση ποιητών που διοργανώνουν ο Υδραίος μουσικός και ποιητής Γιάννης Γαβαλάς και ο Αμερικανός ποιητής John L. Holgerson, αλλά και ανοιχτό διαγωνισμό φωτογραφίας γάτας.
Περισσότερα για το ArtCinema Hydra
Το ArtCinema είναι ένας πολιτιστικός οργανισμός και μια πλατφόρμα καλλιτεχνών αφιερωμένη στη στήριξη και ανάδειξη ανεξάρτητων δημιουργών. Μέσω της διαρκούς εκπαίδευσης στη δημιουργική βιομηχανία, των πολιτιστικών ανταλλαγών και προγραμμάτων καλλιτεχνικών φιλοξενιών και της διασύνδεσης με υποστηρικτικά-χρηματοδοτικά προγράμματα και ειδικές εκδηλώσεις, δίνει τη δυνατότητα σε καλλιτέχνες και κινηματογραφιστές να κάνουν πραγματικότητα το όραμά τους.
«Θέλουμε να είμαστε μέρος μιας συλλογικότητας που τιμά την κληρονομιά της πολιτιστικής ιστορίας της Ύδρας και λειτουργεί ως υπέρμαχος των τεχνών και των καλλιτεχνών. Η Ύδρα προσελκύει εδώ και καιρό εξαιρετικούς Έλληνες και διεθνείς δημιουργούς, μαζί με επισκέπτες, λάτρεις της τέχνης και συλλέκτες, οι οποίοι είτε επιλέγουν να μείνουν είτε να επιστρέψουν για να εμπνευστούν», δήλωσε η Amanda Palmer, ιδρύτρια και διευθύντρια του ArtCinema. «Διευκολύνοντας τις ευκαιρίες δημόσιας και ιδιωτικής χρηματοδότησης μέσω του μη κερδοσκοπικού μας οργανισμού, ελπίζουμε να υποστηρίξουμε τόσο τους ντόπιους όσο και τους ανερχόμενους καλλιτέχνες, ώστε να συνεχίσουν να εμπνέονται – και να ασχολούνται – με αυτό το αγαπημένο νησί και κοινότητα», πρόσθεσε.
«Θέλουμε να είμαστε μέρος μιας συλλογικότητας που τιμά την κληρονομιά της πολιτιστικής ιστορίας της Ύδρας και λειτουργεί ως υπέρμαχος των τεχνών και των καλλιτεχνών», δήλωσε η Amanda Palmer, ιδρύτρια και διευθύντρια του ArtCinema.
Για την Amanda Palmer
Η διεθνώς αναγνωρισμένη δημιουργός, παραγωγός, σκηνοθέτρια και επιχειρηματίας με πολιτιστικό αντίκτυπο, μεγάλωσε μεταξύ Βρετανίας και Αυστραλίας, χτίζοντας μια καριέρα που εκτείνεται στο Λονδίνο, την Ντόχα, το Σίδνεϊ, το Παρίσι, το Δελχί, τη Νέα Υόρκη και το Λος Άντζελες, όπου διασυνδέει και στηρίζει ταλέντα και δημιουργούς. Το 2009 πρωτοστάτησε στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Tribeca της Ντόχα (σε συνεργασία με την Tribeca Enterprises του Ρόμπερτ Ντε Νίρο) προτού σχεδιάσει τη στρατηγική και ιδρύσει το Ινστιτούτο Κινηματογράφου της Ντόχα του Κατάρ, τον πρώτο ανεξάρτητο πολιτιστικό οργανισμό στην Ντόχα, ως ιδρυτική εκτελεστική διευθύντρια, καθώς και το Ταμείο Κινηματογράφου της Ντόχα για τη βασιλική οικογένεια του Κατάρ. Στις 70 ταινίες που χρηματοδοτήθηκαν υπό την ηγεσία της περιλαμβάνονται το «The Reluctant Fundamentalist», σε σκηνοθεσία Mira Nair, που άνοιξε το Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας το 2012, καθώς και βραβευμένες ταινίες όπως το «Where Do We Go Now» της διακεκριμένης Λιβανέζας δημιουργού Nadine Labaki, και το «Cruel Summer» με τον Kanye West που έκανε πρεμιέρα στις Κάννες.
Μετά το Κατάρ έζησε στο Λος Άντζελες και συνεργάστηκε με βραβευμένους με Όσκαρ σκηνοθέτες και παραγωγούς, μεταξύ των οποίων ο Angus Wall («Benjamin Button», «The Social Network») και ο Nick Broomfield («Marianne & Leonard», «Whitney: Can I Be Me»). Έχει επίσης αναπτύξει τη δική της πρωτότυπη σειρά σε συνεργασία με είδωλα όπως ο θρυλικός ηθοποιός Al Paccino και ο μουσικός παραγωγός Nile Rodgers.
Επισκέφθηκε για πρώτη φορά την Ύδρα το 2008 για τα γυρίσματα μιας σειράς και επέστρεψε αργότερα για την προβολή μιας ταινίας στον ιστορικό θερινό κινηματογράφο του νησιού, Γαρδένια. Το 2024 ξεκίνησε επίσημα τον μη κερδοσκοπικό οργανισμό της, με την επιθυμία να ανταποδώσει στο νησί και την κοινότητα που είχε αγαπήσει.
Για την Ύδρα
Η Ύδρα έχει από καιρό γοητεύσει και εμπνεύσει εμβληματικές προσωπικότητες σε όλες τις τέχνες. Ο θρύλος της όπερας Μαρία Κάλλας, μουσικοί όπως ο John Lennon, οι Rolling Stones, η Μελίνα Μερκούρη και ο Leonard Cohen -ο οποίος έγραψε το περίφημο «Bird on the Wire» στο σπίτι του στην Ύδρα -, όλοι έλκονταν από τη γοητεία του νησιού. Εικαστικοί καλλιτέχνες όπως ο Παναγιώτης Τέτσης, ο Brice Marden και ο Peter Nolan βρήκαν έμπνευση εκεί, όπως και μεγάλοι λογοτέχνες όπως ο Allen Ginsberg, ο Γιώργος Σεφέρης και ο Henry Miller. Σκηνοθέτες όπως ο καταξιωμένος Μιχάλης Κακογιάννης («Το Κορίτσι με τα Μαύρα», 1956), ο Ζυλ Ντασέν («Φαίδρα», 1962) και ο Nick Broomfield («Marianne & Leonard: Words of Love», 2019) επίσης την επέλεξαν ως φόντο για την κινηματογραφική τους δουλειά.
Info
Περισσότερες πληροφορίες στο Artcinema Hydra. Δείτε εδώ το δημόσιο πρόγραμμα του τριημέρου.
Το ArtCinema Hydra τελεί υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού, της Περιφέρειας Αττικής, της ΕΚΚΟΜΕΔ-Creative Greece, της Πρεσβείας της Ιταλίας στην Ελλάδα, της Πρεσβείας της Αυστραλίας στην Ελλάδα και του Δημοτικού Λιμενικού Ταμείου Ύδρας.
