Την προηγούμενη εβδομάδα, το βλέμμα μας ήταν στραμμένο στο Παρίσι όπου διαδραματιζόταν η Couture Week. Αν ανυπομονούσαμε για τα show των αγαπημένων μας οίκων, εκείνοι δεν μας απογοήτευσαν. Βρήκαν την ευκαιρία να μετατρέψουν τις πασαρέλες από έναν απλό χώρο παρουσίασης κολεξιόν σε ένα είδος κινηματογραφικής εμπειρίας. Στις επιδείξεις των Chanel, Dior και Valentino, το σκηνικό, η ατμόσφαιρα και η αισθητηριακή ένταση μέσα από τη μουσική λειτούργησαν ως προέκταση των συλλογών και συγκίνησαν το κοινό, προσφέροντας του αξέχαστες εμπειρίες μόδας.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by CR Fashion Book (@crfashionbook)


Chanel: Ένα παραμυθένιο δάσος μέσα στο Grand Palais

Για τη Chanel, ο Matthieu Blazy μετέτρεψε το Grand Palais σε έναν ονειρικό μικρόκοσμο όπου γιγάντια μανιτάρια μαζί με αιθέρια φώτα και νεραϊδένια διακόσμηση δημιούργησαν μια σχεδόν σουρεαλιστική αίσθηση στον επιβλητικό χώρο. Τα ίδια τα ρούχα έμοιαζαν να αιωρούνται, με φτερωτές λεπτομέρειες, σμιλεμένα στοιχεία και φλοράλ πινελιές. Η πρώτη συλλογή Υψηλής Ραπτικής του Blazy για τον οίκο Chanel αποτέλεσε μια couture ωδή στη φαντασία και την κίνηση της σύγχρονης γυναίκας. Το κλείσιμο του show, με το εμβληματικό Wonderwall των Oasis και το Bittersweet Symphony των The Verve να συνοδεύει τα μοντέλα αποτέλεσε ένα ακόμα highlight της επίδειξης και ξεσήκωσε τους παρευρισκόμενους.


Dior: Η φύση ως Υψηλής Ραπτικής μυθοπλασία στο Musée Rodin

Στο Musée Rodin, ο Jonathan Anderson παρουσίασε την πρώτη του Haute Couture συλλογή για τον Dior, μεταμορφώνοντας τον χώρο σε έναν ποιητικό κήπο όπου η φύση λειτουργούσε ως κεντρικό αφηγηματικό μοτίβο. Εμπνευσμένος από τις γλυπτικές καμπύλες της κεραμίστριας Magdalene Odundo, διαμόρφωσε σιλουέτες που έμοιαζαν να αναδύονται οργανικά, σαν χειροποίητα αντικείμενα σε κίνηση. Τα κυκλάμινα – σύμβολο συνέχειας και φόρος τιμής στη χειρονομία του John Galliano – εμφανίστηκαν σε λεπτομέρειες και αξεσουάρ, ενισχύοντας το αίσθημα αναγέννησης που χαρακτήρισε ολόκληρη τη συλλογή. Μέσα από μια συνάντηση παράδοσης και νέας δημιουργικής γλώσσας, ο Anderson εισήγαγε ένα νέο, παραμυθένιο όραμα στην Haute Couture ματιά του οίκου Dior.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Dior Official (@dior)

Valentino: Specula Mundi και η τέχνη της παρατήρησης

«Και ονειρευόμουν, ονειρευόμουν… Για σταρ του σινεμά, ονειρευόμουν για οτιδήποτε όμορφο σε αυτόν τον κόσμο». Με αυτά τα ηχογραφημένα λόγια του ίδιου του Valentino Garavani, που έφυγε από τη ζωή στις 19 Ιανουαρίου, ξεκίνησε η επίδειξη του οίκου υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Alessandro Michele.

Ο Michele επικεντρώθηκε στον τρόπο που κοιτάμε και παρατηρούμε, ονομάζοντας την επίδειξη Specula Mondi. Δημιούργησε ένα σκηνικό εμπνευσμένο από το Kaiserpanorama, το παλιό κυκλικό μηχάνημα μέσα από το οποίο οι θεατές παρακολούθησαν στερεοσκοπικές εικόνες και παρουσίασε look εμπνευσμένα από τη χρυσή εποχή του Hollywood, τα οποία όμως παρουσιάζονταν υπό τον ήχο της σύγχρονης techno μουσικής. Οι καλεσμένοι έγιναν «συνειδητοί παρατηρητές», υποχρεωμένοι σχεδόν να βιώσουν κάθε look με απόλυτη προσήλωση. Η couture αποκτούσε έτσι χαρακτήρα τελετουργίας, μιας προσεκτικής, σχεδόν πνευματικής ενατένισης. Η συλλογή, με τα παραδοσιακά στοιχεία του Valentino να συναντούν τη μαξιμαλιστική φαντασία του Michele και τους ρυθμούς του σήμερα, λειτουργούσε σαν καθρέφτης του παρελθόντος και του μέλλοντος ενός οίκου που μόλις αποχαιρέτησε τον ιδρυτή του.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Valentino (@maisonvalentino)


Τρεις εμβληματικοί οίκοι με ιστορία και παράδοση μας χάρισαν show με ατμόσφαιρα, έμπνευση και μια νέα αντίληψη για το τι σημαίνει σήμερα να δημιουργείς ένα σύμπαν πάνω στην πασαρέλα. Από τα ονειρικά δάση και τους κήπους μέχρι τα τελετουργικά της παρατήρησης, η Haute Couture αποδεικνύει πως η μόδα πλέον δεν είναι απλή παρουσίαση, αλλά βίωμα.

 

 

 

 

 

Advertisement - Continue Reading Below
Advertisement - Continue Reading Below