Σε μια εποχή όπου το κοινό είναι διαρκώς online και η προσοχή γίνεται όλο και πιο φευγαλέα, η Prada επιλέγει να ανατρέψει τους κανόνες του ίδιου του fashion storytelling, παρουσιάζοντας αιφνιδιαστικά το δεύτερο act της καμπάνιας Άνοιξη 2026. Το νέο αυτό κεφάλαιο φέρει την υπογραφή του Jordan Wolfson και κινείται σε ένα σύμπαν που ισορροπεί ανάμεσα στο pop και το δυστοπικό, επαναπροσδιορίζοντας όχι μόνο την εικόνα αλλά και την έννοια της ταυτότητας μέσα στη διαφήμιση.
Η καμπάνια επαναφέρει το εντυπωσιακό cast του πρώτου act, με τους Levon Hawke, Damson Idris και Hunter Schafer στο επίκεντρο, πλαισιωμένους από τους Nicholas Hoult και Carey Mulligan, τον μουσικό John Glacier και το μοντέλο Liu Wen, αλλά αυτή τη φορά τους τοποθετεί σε ένα αλλόκοσμο περιβάλλον. Δίπλα τους εμφανίζονται πτηνόμορφα πλάσματα, «ανώνυμα, εξωπραγματικά και ονειρικά», όπως τα περιγράφει ο οίκος, προϊόντα σύνθετης ψηφιακής επεξεργασίας που θυμίζουν υβρίδια ανάμεσα σε video game αισθητική και σύγχρονη τέχνη.
Τα πλάσματα αυτά δεν λειτουργούν απλώς ως φόντο αλλά εισέρχονται ενεργά στη σκηνή, αλληλεπιδρώντας με τους πρωταγωνιστές και μιμούμενα τις κινήσεις τους. Στο βίντεο που συνοδεύει τις εικόνες, σε σκηνοθεσία του Oliver Hadlee Pearch, οι χαρακτήρες συγχρονίζονται με το cast, ενώ οι τελευταίοι επαναλαμβάνουν τη φράση «I, I, I, I am…», μια πρόταση που μένει σκόπιμα ανολοκλήρωτη, σαν μια ανοιχτή ερώτηση γύρω από το ποιος είσαι και πώς ορίζεσαι.
Μέσα από αυτή την καλλιτεχνική παρέμβαση, η Prada επιχειρεί να διευρύνει τα όρια της διαφημιστικής αφήγησης, προτείνοντας μια πολλαπλότητα ταυτοτήτων και ερμηνειών. Όπως σημειώνει ο οίκος, το έργο του Wolfson «ανοίγει ατέρμονες δυνατότητες για το τι μπορεί να είναι η Prada και πώς μπορεί να ιδωθεί και να επαναπροσδιοριστεί μέσα από συμβάσεις που τίθενται διαρκώς υπό αμφισβήτηση».
Το δεύτερο αυτό act έρχεται ως συνέχεια του πρώτου, που παρουσιάστηκε τον Ιανουάριο σε συνεργασία με την Anne Collier με τίτλο “Image of an Image”, όπου φωτογραφίες της συλλογής εμφανίζονταν μέσα σε φωτογραφίες.
